L’Orfeo

Monique Wagemakers

 Regisseur Monique Wagemakers: “Orfeo zit in ons allemaal.”

“We hebben allemaal iets van Orfeo in ons. Op desastreuze momenten wil je maar één ding en dat is de tijd terugdraaien. ‘Had ik maar, was ik maar…’ (…) Het is geen rouwproces wat Orfeo doormaakt, deze opera gaat veel meer over het onvermogen om in het moment te leven en het geluk te voelen als het er is. En dat is van alle tijden, al geldt het in de onze wel ongeveer als het ultieme streven.” Het is nog best lastig, vindt Monique, om het leven op de staart te trappen. “Niet teveel terugkijken, je niet teveel op de toekomst richten. Blij zijn in het moment.” Ze wijst op de uitspraak die Apollo aan het eind van de opera doet, tegen zijn zoon Orfeo. ‘Waarom blijf je hangen in wrok en verdriet, weet je dan niet dat het aardse geluk nooit eindeloos duurt?’

Klik hier voor het hele interview

Benjamin Rous

Benjamin Rous over het eerste meesterwerk uit de operageschiedenis

Het mooie aan L’Orfeo is dat het in pure vorm laat horen hoe je met eenvoudige muzikale middelen drama kunt creëren, met een wisselwerking tussen tekst en muziek die de kracht van die tekst en het verhaal versterkt. Hoe vertaal je tekst en de boodschap en emotie daarvan succesvol naar zang en muziek? Hoe kun je door een subtiel verschil in toonsoort of instrumentatie een sfeer compleet laten omslaan, hoe creëer je contrasten die het drama extra diepte geven, en hoe kun je aan bepaalde plekken of gedachten een herkenbaar muzikaal thema geven? Die componistentrucjes zitten al volop in L’Orfeo, en ook latere componisten grijpen steeds terug naar diezelfde principes. Zo bezien kunnen we Monteverdi rustig beschouwen als de aartsvader aller operacomponisten, ook al was L’Orfeo strikt genomen niet de allereerste opera.

                                            Klik hier voor het hele artikel

Samuel Boden

Een vleugje magie – tenor Samuel Boden over L’Orfeo 

“De manier waarop Monteverdi elk woord de juiste lading meegeeft is fantastisch. Ik hou erg van tekst en dat element krijgt in het operagenre vaak veel te weinig aandacht. Doorgaans moet je daarvoor bij het Lied-genre zijn. Bij Monteverdi zijn de woorden minstens zo belangrijk als de muziek. Hij zet de muziek in om de woorden kleur en betekenis te geven. Het is de muziek die de woorden als het ware lading geeft. Daar kun je als zanger weer iets aan toevoegen door de kleuren in je eigen stem te gebruiken.”

Klik hier voor het hele interview

Muziek van Claudio Monteverdi, libretto van Alessandro Striggio.
Favola in musica

Wereldpremière 24 februari 1607, Palazzo Ducale, Mantua

Tijdsduur: 2 uur en 20 minuten, inclusief pauze. Taal: gezongen in het Italiaans met Nederlandse en Engelse boventitels.